以示范推动传承，以优质启迪智慧。为深化美育教学实践，10月24日上午，环境设计教研室开展了“《中国工艺美术史》——隋唐五代工艺美术”校级公开课。此次公开课由王翠霞老师主讲，2024级环境设计1、2、5班的学生现场参与，众多教师到场观摩。
课堂伊始，王老师以“大家印象中最美的瓷器是什么？”为切入点，激发学生思考，迅速将学生带入隋唐工艺的情境之中。她首先系统地讲解了隋唐五代陶瓷的“南青北白”格局，通过图示对比越窑青瓷的“千峰翠色”与邢窑白瓷的“类银似雪”，引导学生观察釉色、胎质和造型的差异。
针对青瓷烧制技术，王老师以“秘色瓷”为例，揭秘其胎釉配方、窑炉结构以及还原焰控制等工艺关键，并结合现代青瓷的创新发展，如青瓷在茶具、文创、建筑装饰等方面的运用，引导学生思考传统工艺的当代生命力。
在讲解“唐叁彩”时，王老师不仅展示了多件经典叁彩马、骆驼与俑像的图片，更以提问互动的方式启发学生思考：“唐叁彩主要用于哪些场合？”“它的颜色是怎么形成的？”学生们踊跃发言，课堂气氛十分活跃。王老师随即揭秘叁彩的低温铅釉工艺与多元文化融合背景，让学生理解到它不仅是器物，更是盛唐气象的缩影。
课程尾声，王老师总结道“工艺背后是文明，设计之中见精神”，强调工艺美术教育不仅是技能的传授，更是文化认同与审美素养的培育。课后，观摩教师普遍认为，本课实现了历史知识与工艺实践的融合，提问互动贯穿全程，学生参与度高，文化拓展自然生动，兼具知识性与感染力。
此次公开课将工艺赏析与文化传承相结合，既拓宽了学生的审美视野，也为教师教学创新提供了典型范例，为今后开展传统文化类课程积累了宝贵经验。